上海，7月1日电 91岁的越南归侨、版画家张嵩祖在接受中新网专访时表示，在人工智能时代，新技术能够与传统版画艺术实现有机结合。他认为艺术创作应与时俱进，并鼓励年轻一代的艺术家突破传统思维，拓展版画艺术的创作范畴。

张嵩祖于1935年出生在广州，3岁时移居越南。他回忆说，当时越南的华侨学校条件简陋，仅教授四门基本课程，防空警报是家常便饭，上课期间遇到警报，师生需要紧急疏散至防空洞。在语文课上，他研读古文，一句“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”让他深刻理解了国家兴衰的道理。音乐课上，老师讲述中国人民抗日战争的英勇事迹，他学习演唱《大刀进行曲》等抗日歌曲。

年幼的张嵩祖曾向外婆询问故乡的模样，外婆告诉他，他们的家乡在中国，被称为“唐山”。这一经历在他心中埋下了回国寻根、报效祖国的愿望。

抗战胜利后，张嵩祖回到广州继续学业，青年时期投身军旅，后参加朝鲜战场。在战争年代，版画因其强大的传播力和感染力，成为宣传思想、凝聚人心的重要媒介，他也因此与版画艺术结下不解之缘。退役后，他进入中央美术学院华东分院版画系学习，之后长期致力于美术教育工作，曾在华东师范大学等高校任教，并于1996年荣获中国版画界的最高荣誉“鲁迅版画奖”。

张嵩祖的版画作品题材广泛，包括时代人物肖像、工业发展景象、个人对故乡的思念，以及结合时代思潮创作的反思性作品。在创作人物肖像时，他注重深入沟通和细节打磨，使其作品既有扎实的写实功底，又饱含情感温度。

在艺术理念上，张嵩祖坚持新兴版画鲜明的黑白对比和凝练有力的风格。他强调：“生活是版画的灵魂，脱离现实的创作终将失去生命力。”同时，他也积极拥抱AI、3D打印等新技术，利用现代科技为传统版画注入新的活力。

在数十年的美术教育生涯中，张嵩祖形成了一套开放创新、因材施教的教学体系。他一方面要求学生打牢素描写实的根基，精确刻画物体的结构；另一方面鼓励学生在写实的基础上融入个人审美和独立思考。例如，他引导学生利用树叶、竹片、鸡毛等日常物品，蘸取油墨进行拓印，让学生直观体会到“万物皆可入画”，从而打破固有的创作思维模式。

如今，尽管已退休多年，张嵩祖仍积极与学生交流，了解他们新的艺术理念。许多研究生慕名而来向他请教，新旧艺术思想的碰撞常常激发新的创作灵感。张嵩祖寄语后辈，版画创作的关键在于有感而发、持之以恒，并敢于推翻重来，唯有执着坚守才能创作出精品。

听闻张嵩祖的事迹后，青年侨胞凌嘉绮表示，张嵩祖“刻刀在手，火种在心”的生活状态令人感动。她认为，张嵩祖不仅艺术造诣深厚，更重要的是他永不设限的人生态度。“这或许就是老一辈华侨故事对新时代的意义：它不是怀旧的终点，而是再次出发的起点。”